Понятие «искусство» сегодня до сих пор не имеет однозначной интерпретации. Первыми, кто попытался дать толкование термину, стали древнегреческие философы. Платон определял искусство как простое подражание (отражение) действительности. Аристотель внес в него дополнительное значение и толковал искусство как подражание, подразумевающее под собой очищающую силу (катарсис).
В Средние века искусство приобрело строго религиозный оттенок и служило для трансляции христианского учения. Отцы церкви, в частности, святой Августин не раз подчеркивал: искусство должно соответствовать благочестию.
В эпоху Возрождения человечество вновь заинтересовалось античным искусством. В его центре находилось изображение красоты человеческого тела и естественных процессов природы. Искусство вновь стало отражением окружающей действительности, но оно непременно должно было основываться на наблюдении и нести в себе научный интерес. В эпоху Просвещения на первое место в искусстве вышло торжество человеческого разума. А потому все в нем подчинялось логике и рациональному мышлению. В романтизме, наоборот, главной составляющей искусства стала его способность затрагивать эмоции человека.
В начале ХХ в. искусство распадается на множество течений и направлений, теряет свой объединяющий контекст. Каждый представитель творческой интеллигенции трактует его по-своему. В ХХ в. реальность в искусстве часто искажалась, приобретала абстрактные, сюрреалистические формы. Многие произведения искусства носили концептуальный характер.
В современном мире продолжаются эксперименты с искусством, а само понятие до сих пор остается открытым для интерпретации.
В итоге определение искусства во многом является субъективным, зависит от мировоззрения художника и культурного контекста, в которых он «творит».
В классическом понимании искусство было обычным подражанием окружающей действительности. Понятие включало в себя три основополагающих аспекта:
Кроме того, все классические произведения характеризовались как универсальные, объективные и вечные. Искусство воспринималось как вневременная категория, сохраняющая свою ценность на века.
Наиболее полным рабочим определением искусства является следующее: искусство — процесс создания произведения, отражающее эстетические идеи, опыт, мысли и идеи автора. Такое определение охватывает большой спектр художественных форм. Например, кино, графику, живопись, литературу, музыку и многое другое. Таким образом, искусство является многогранным понятием и может быть адаптировано ко многим художественным контекстам.
Вид искусства — исторически сложившаяся художественная форма, транслирующая людям опыт, идеи и мысли автора. Она обладает собственным набором изобразительных средств для воплощения авторской задумки. Разнообразие видов искусства спровоцировано многогранностью и сложностью самой жизни, которую художники, писатели, музыканты пытаются уловить и переосмыслить в своем творчестве.
Из всего многообразия видов искусства можно выделить три больших группы:
Такие произведение имеют зрительное восприятие. Говоря простыми словами, это то, что можно посмотреть, иногда потрогать.
В пространственных произведениях первостепенную роль играют линии, объем, свет и цвет.
Живопись – вид искусства, где первостепенное значение имеют зрительные образы, при помощи которых автор транслирует свои идеи в мир. Это один из самых древних видов искусства, возникший еще в условиях первобытного общества.
Классическая живопись подразумевает под собой нанесение цветовых образов на плоскую поверхность – бумагу или картон. К живописи также относится рисунки, нанесенные на различные предметы – посуду, вазы, тарелки и пр.
Для изображения пространственных образов используются:
Сегодня техники живописи безграничны. Например, это может быть:
Основа для живописных произведений на сегодняшний день также весьма обширна. Образы наносят на камень, стекло, металл, дерево, штукатурка, кожа, шелк.
По сути, живопись — это имитация трехмерного пространство на плоском «экране» посредством линий и цвета. Но ее визуальная составляющая настолько многогранна, что способная нести в себе глубинные смыслы и множество интерпретаций.
Архитектура — вид искусства, которых заключается в создании сооружений различного типа. Архитектура организует пространственную среду и тем самым создает новую реальность, выражая при этом мировоззрение целого народа в конкретную историческую эпоху. Помимо этого, архитектура имеет важное функциональное значение и доставляет эстетическое наслаждение людям.
Сегодня искусствоведы выделяют три типа архитектуры:
Как вид искусства архитектура имеет множество стилей. Самыми «великими» из них являлись готика, романский стиль, барокко, рококо, классицизм и прочее.
Дизайн — молодой вид искусства, появившийся в 70-ых гг. ХХ в. В широком смысле дизайн представляет собой создание и проектирование различных помещений и изделий. Например, дизайн гостиной, спальни, книги, игрушки и пр. В процессе работы дизайнер всегда стремится сделать изделие/помещение максимально функциональным и эстетически приятным.
Декоративно-прикладное творчество – вид художественной деятельности, к которому относятся промыслы, направленные на создание полезных и красивых предметов. Это статуэтки, резные шкатулки, тканые платки, глиняная посуда, украшения и многое другое. В зависимости от того, какой материал используется для творчества, декоративно-прикладное искусство подразделяется на множество видов:
Искусство во времени — форма художественного выражения, где важное значение имеет продолжительность, развитие и последовательность. Чтобы понять временные формы искусства, необходимо время для его восприятия. Например, чтобы прочитать книгу, нужно 1–2 дня, послушать музыку — 10–15 минут. Причем, в этот временной отрезок восприятие произведения может меняться.
Музыка — вид искусства, предназначенное для слухового восприятия. В музыкальном искусстве средством воплощения художественного замысла служат музыкальные звуки, организованные определенным образом. Основными средствами музыкального искусства являются ритм, метр, лад, темп, инструментовка, тембр, полифония.
По тематическим образам музыка делится на светскую и духовную, которая призвана обслуживать религиозные институты.
В зависимости от исполнения музыкальное искусство делится на:
Музыка очень часто «сотрудничает» с другими видами искусства — театром, кино, литературой.
Литература — вид искусства, отражающий окружающую действительность и авторскую мысль при помощи художественного слова. Литература имеет строго фиксированную письменную форму и этим отличается от фольклора. Литературное искусство делится на три рода:
Зрелищное искусство — демонстрация художественного замысла в пространстве и во времени. Оно обладает мощным эмоциональным воздействием на зрителя и подразумевает его большую вовлеченность в процесс искусства.
Театр — вид зрелищного искусства, возникшего как синтез других видов искусства — литературы, музыки, изобразительного искусства, хореографии и др. Реальность в театре отражается через сценическое действие. Сценическое действие осуществляют актеры, поэтому театр — всегда коллективное искусство.
Театральное искусство строится на основе:
Киноискусство по своей сути очень близко к театру. Но в отличие от него, кино фиксирует разворачивающееся в пространстве и времени действие на камеру. Затем запись демонстрируется зрителям.
Киноискусство также является синтезом литературы, музыки, изобразительного искусства и театра. Оно строится на основе:
Благодаря новым технологиям киноискусство сегодня имеет множество возможностей для воплощения художественного замысла на экране.
Танец — один из самых древних видов искусства, в котором посредством пластических движений и музыки создавался художественным образ. Со временем бытовые и ритуальные танцы стали приобретать все более развлекательный характер. В конце концов танец оформился как отдельный вид искусства.
В основе современной хореографии лежат:
Искусство хореографии рождается в тесном сотрудничестве между танцорами, хореографами и музыкантами.
К современному искусству относят совокупность художественных форм и практик, сложившихся во второй половине ХХ в. Зародилось оно в русле модернизма и возникло как реакция на него. Художники 60–70-ых гг. ХХ в. искали альтернативу модернистским течениям. Это спровоцировало поиск новых форм, средств и материалов для реализации творческого замысла.
На этой волне возникли:
На смену им пришли ист-виллидж, нео-поп, кэмпизм и пр. С середине 80-ых г. начинается расцвет фотографии. В начале XXI в. на искусство огромное влияние оказало развитие технологий и сети Интернет. Однако очень скоро классические художники разочаровались в возможностях цифрового искусства. Среди современных творческих людей культивируется мнение, что искусство все чаще становится обычным инструментов постдемократических государств для распространения политических программ.
В целом современное искусство характеризуется:
Кроме того, сегодня искусство носит ярко индивидуальный характер и очень часто является трудным для восприятия.
